Die Reste von 25 Jahren Mundharmonika-Versand!

Deshalb keine Preisbindung! Reste sind von der Preisbindung ausgeschlossen!

(Ich habe den Sammel-Revers unterschrieben!)

Besprechung aus HARMONICA-PLAYER 13/14

RENÉ GIESSEN

Super Action für deine Mundharmonika. 

Spielheft.  AMA - Verlag (2002)

Esgibt nur wenige Lehrbücher, die sich speziell an Kinder richten. René Giessen, anerkannter Mundharmonikasolist und erfahren in vielen Bereichen der Musikerziehung, legt jetzt ein Buch vor, das zurecht den Untertitel Spielheft trägt. Denn auf spielerische Weise wird hier das Kennenlernen der diatonischen Richter-Harp angegangen. Giessen verzichtet auf jede musiktheoretische und instrumentenspezifische Einführungen und Grundlagen; konsequenterweise fehlen deshalb auch die herkömmliche Notenschrift oder eine der vielen Formen von Tabulaturen. Statt dessen benutzt er das von ihm selbst entwickelte „Happy-Harmonica-System“, das es den kleinen Neulingen besonders leicht machen soll, erste Erfolgserlebnisse zu erlangen. Das funktioniert ganz einfach: „Bei jedem Spielstück ist eine Mundharmonika mit ihren Tonkanälen abgebildet. Im Verlauf dieser Kanäle, von oben nach unten, sieht man Querstriche und Punkte eingezeichnet. Beim Querstrich wird ausgeatmet, bei einem Punkt eingeatmet. Setzt man die Mundharmonika bei leicht geöffneten Lippen so an den Mund, dass die Position des Mundes den Strichen und Punkten entsprechend verändert wird, während man das Schaubild von oben nach unten liest, so erklingt das gewünschte Musikstück. Bei sehr spitzem Mund erklingt ein Einzelton, bei geöffneten Lippen (ca. 4 Kanäle) erklingt die Melodie mit Akkorden“ (Aus der Spielanleitung).

Mit diesem System werden zunächst 15 „Klänge für lustige Spiele“ vorgestellt, darunter „Rutschbahn“, Glühwürmchen“ oder „Grillengezirpe.“ Danach macht der Autor Vorschläge für eine „Mundharmonika-Geheimsprache.“ Dies sind einfache Möglichkeiten der Klangerzeugung, die den Kindern den gesamten Tonumfang der Mundharmonika vorstellen und zum eigenen Ausprobieren ermuntern. Es folgen 10 bekannte Lieder, die zeigen, wie man mit der Mundharmonika auch „richtig-Musik-machen“ kann.

Auch im zweiten Teil des Buches stehen Spiel und Spaß im Vordergrund sowie die Motivation das bislang Erlernte dementsprechend anzuwenden. Dazu hat sich Giessen ein kleines Musical ausgedacht, das viele der Klangbeispiele und mehrere eigene Lieder benutzt. Eine weitere Anregung: einen kurzen Videofilm mit Musik zum Thema WinneToons zu drehen.

Alles in allem: es gibt reichlich spielerische Elemente, die hoffen lassen, daß Kinder sich locker und unverkrampft mit der Mundharmonika beschäftigen und soviel Spaß dabei haben, daß sie vielleicht sogar weitermachen. Mein 10-jähriger Sohn meinte jedenfalls: „Das ist cool - macht Spaß!“ Na also.

 Otto Becker

Besprechung aus HARMONICA-PLAYER Nr. 9

JAMES KLEMENCIC

Kinder Harp 

Einführung in das Mundharmonikaspiel, mit CD.

1998 AMA – Verlag

ISBN 3-932587-01-4

Eine zeitgemäße Umschlaggestaltung und der Untertitel Fun-School lassen ein modernes Lehr- und Lernheft erwarten. Doch schon im Vorwort zeigt sich, daß hier der Schwerpunkt woanders gesetzt wird: die Richter‘sche Mundharmonika als – in Vergessenheit geratenes – bevorzugtes Instrument für Kinder- und Volkslieder. So finden sich denn auch im Hauptteil 20 Kinderlieder, wohlgemerkt die altbekannten, von „Alle meine Entchen“ bis „Fuchs du hast die Gans gestohlen“.

Zunächst gibt es einen kurzen Einführungsteil. Auf jeweils einer Seite werden das Instrument, der tonale Aufbau, Tonerzeugung und Klanggestaltung, Notenwerte und Pausenzeichen sowie die verwendete Tabulatur erklärt. Danach folgen einige harmonische, zwei- und dreistimmige Übungen. All dies ist äußerst knapp geraten. So wird lediglich der Ansatz mit spitzem Mund vorgestellt, als einzige Möglichkeit der Klanggestaltung wird das Handtremolo erwähnt. Offen bleibt, warum die obere und untere Oktave unvollständig sind. Auf die Notation der Lieder wird verzichtet, weil sie in verschiedenen Tonarten gespielt und gesungen werden und weil das Einprägen der Melodie für das Gehör wichtiger ist.

Auf der CD gibt es die Beispiele zu den einzelnen Kapiteln und die Lieder, die erst gesungen und dann nachgespielt werden, fast alle auch zweistimmig (die Tabulatur im Heft enthält hingegen nur die einstimmige Version). Die musikalische Ausführung läßt einiges zu wünschen übrig. Die Harp wird mit schwachem Ton und rhythmisch unsauber gespielt: nicht gerade vorbildlich; der Gesang klingt ziemlich schräg.

Es gibt jede Menge neuerer Kinderlieder, auch aus anderen Ländern, und Pop-songs, zu denen heutzutage schon Kinder unter den veränderten medialen Bedingungen Zugang haben und die sie toll finden. So etwas sucht man hier vergeblich. Kein Hinweis darauf, daß sich die Mundharmonika in den letzten Jahrzehnten ein wenig von dem Image gelöst hat, ein Volksmusik- und Kinderinstrument zu sein. Einige klingende Beispiele aus Blues-, Jazz-, Rock-, Folk- oder Pop-Musik könnten gewiß das Interesse wecken, sich weiter mit dem Instrument zu befassen. Unverständlich für mich: wenn man schon eine CD beifügt, warum gibt es keine Tracks zum Mitspielen mit Gitarren- oder Klavierbegleitung, am besten in einer Tonart? Außerdem fehlen die spielerischen Elemente, gerade im Bereich der Tonerzeugung gibt es doch einiges, was Kindern Spaß macht.

Warum sich diese Schule, wie der Verlag wirbt, vor allem an Erwachsene richten soll, die sich erzieherisch mit Kindern beschäftigen und dabei mit Musik arbeiten, bleibt mir sowieso ein Rätsel.

Otto Becker

Besprechung aus HARMONICA-PLAYER No 6

Maria Wolfsberger - Neue Mundharmonika-Schule Bd. 1

Die Österreicherin Maria Wolfsberger dürfte vielen bekannt sein. Sie gewann den 1. Preis für chromatische Mundharmonika bei den Wettbewerben in Helmold (NL) 1987, in Detroid (USA) 1991 und Trossingen 1993. .Sie hat einige CDs aufgenommen und unterrichtet seit 1992. 

Aus diesen Erfahrungen entstand jetzt der 1.Teil ihrer „neue(n) Mundharmonikaschule“. Das Heft für chromatische Mundharmonika mit 3 oder 4 Oktaven umfaßt 108 Seiten und wurde von Maria selbst herausgebracht. Sie konfrontiert ihre Schüler mit Musik folgender Stilrichtungen: heimische und internationale Folklore, Musik alter Meister, abstrakte Musik (20 Jh.) und ab Band 2 auch mit dem Blues. Der Schieber wird schon ab dem 1.Kapitel verwendet und besonderen Wert wird auf Artikulation und Entwicklung der Kreativität gelegt. Es wird keinerlei Tabulatur verwendet, sondern wie im klassischen Bereich üblich mit der Notenschrift gearbeitet.